Что именно делает рок-н-ролл рок-н-роллом? Такой всеобъемлющий вопрос легко поставит в тупик. Ну, что ж конкретизируем: без какого музыкального инструмента нам не обойтись? Без голоса вполне можно сёрфить на электрических волнах, а без барабанов прекрасно играется первозданное кантри. Контрабас в корневой музыке – инструмент очень яркий, но он не только без тяжёлых потерь заменяется бас-гитарой, но и вполне может быть вынесен за скобки музыкального коллектива. Как часто бывает в блюз-роковых дуэтах, типа ранних Black Keys. Но дуэт, о котором пойдёт речь сегодня пошёл дальше. Два музыканта, три, не считая голоса, музыкальных инструмента и… ни одной гитары. Дамы и господа, перед вами Deadbeatz – один из самых интересных составов на винтажной сцене. А ещё это панк-блюз.
И панк. Ну, как панк: панковость музыки Дэвида Карлингера и Берни Миллера характеризуется разнузданностью завсегдатая свалки промышленного мусора, заброшенной мебельной фабрики и покинутых железнодорожных веток. Имидж и ощущения не новые. The Nut Jumpers и целая плеяда упомянутых мной ранее психопатов также использовали подобные художественные приёмы. Но чаще всего подобные опыты заключались в области звукозаписи и звукорежиссуры. У Deadbeatz всё куда интереснее, ведь речь идёт о переосмыслении не только инструментального состава, но и, ни много ни мало, изобретении новой техники игры.
Касается это Дэвида – наш старый знакомый из Mars Attacks решил объединить свои инструменты, чтобы одновременно играть на губной гармошке и ударной установке. Конструкция его барабанов концептуально напоминает установку легендарного барабанщика Def Leppard Рика Алена. То есть да, в основной на установке Дэвид играет ногами, но всё куда сложнее и заставляет испытывать миллион восторгов от подобной креативности: в ход идут и голые руки без палочек и вообще всё что угодно.
И как же насыщенно и самобытно это звучит! В новом составе Дэвида я вновь не могу оторвать своих ушей от его ударных партий, а то, что это всё живьём сочетается с мастерским исполнением на губной гармошке… Ну вы поняли. Это любовь с первой ноты.
Берни Миллер тоже не так прост, но его я хочу отметить за вокальную манеру: подгруженный голос в синергии с губной гармошкой даёт тот самый эффект «гитары без гитары», причём то же весьма самобытно. Эксперимент по отделению ключевого инструмента можно считать более чем удачным.
Blues & Roll (2015)
Дискография дуэта открывается в 2015 году с EP Blues & Roll. Звучание здесь ещё не обрело фирменного жира, который так хорошо характеризует последующие полноформатники. Вообще пластинка звучит очень причёсанно. Как будто ребята в начале пути боялись распугать неподготовленную общественность. Или усыпляли бдительность.
Последующие синглы были куда более смелыми, но я хочу сразу перейти к полноформатникам, коих два.
Hangover No7 (2018)
Альбом Hangover No7 с самого начала звучит очень смело. I Keep on Searching представляет из себя наглый перкуссионный кавардак. Ох уж этот сумасшедший рисунок ударных. Так и хочется растоптать всё на свете.
Got Love If You Want It на первый взгляд куда проще, но когда шафл сменяется танго, дела принимают куда более затейливый оборот.
Заглавная Hangover No7 мне напомнила сценки из мультика про трёх балбесов. Такая она неряшливая и разнузданная.
DeadBeat Boogie звучит по-своему тяжело. Такой себе хэви-метал от поломанной стиральной машины.
После такого следует передохнуть и Shout It Out даёт желаемую передышку. Ну, до первого припева. Там уже пора топку раскочегаривать. Как же здесь тащит бас Берни! Чудесно.
Life on the Road по настоящему дорожная. Резвая и стремительная, эта песня идеально подходит для прогулок быстрым шагом вдоль рельс.
Нет детка, я не хипстер и не бомж! Long Beard Blues похоже имеет биографические корни для Берни Миллера.
Gasoline on the Fire примечателен прекрасной интермедией ритмической после первого припева. Эдакое двойное соло Дэйва.
Дальнейший материал на этой огромной пластинке слушатель видит не впервые. Многие из этих песен уже выходили ранее на синглах. Как например одноимённая I Am What I Am. Вообще этот участок альбома звучит куда более сдержанно. Как будто всё наиболее безумное было исполнено в начале альбома. Песни от этого хуже не становятся. Это всё ещё прекрасные блюзы. Ride & Roll и Sittin’ & Waitin’ – также бодрые движёвые шафлы, а Blues n Roll всё также побуждает к танцевальным движениям, как и на дебютном сингле.
Пара завершающих песен здесь в некотором роде успокоительные. В Shake Your Boogie и Can’t Be Satisfied Дэйв полностью отдаётся духовым, игнорируя ударные. И эта игра в музыкальную башню Дженга сохраняет устойчивость. А что будет если убрать контрабас? Ну этого мы пока не знаем. Таких треков ребята ещё не делали.
Meet Us At Dawn (2021)
Следующий полноформатник Meet Us At Dawn вышел в 2021 году. Ему предшествовало три сингла, материал с которых был включен в этот альбом.
После эпичной атмосферной открывашки Riding To The Dawn нас встречает ранее выходившая синглом Motorcycle Crew – бодрый боевой гимн для двухколёсных покатушек в ретро-стилистике.
Cold Nose Bleeds также выходила ранее синглом. Очень мне нравится в этой незатейливой композиции местами подгруженная гармошка. Очень драйвово, но при этом совсем нет тяжело.
Black Mountain Roll хочется обозвать черногорской плясовой. Всем стомпам стомп!
Вступление Sunday Morning Blues напоминает Криденсов, но дальше откровенное перкуссионное хулиганство Дэйва напоминает скорее дискотеку в трейлерном парке. Интересно, а есть ли трейлерные парки в Австрии? Наверняка нет, но вот если бы были…
Oh, Evening – грузная, наполненная псевдоарабскими мотивами. Эта та самая синяя грусть маргинального сердца, как чакушка водки под шаурму.
Злющий прямолинейный бас в Everybody’s Dod Blues заходит не то на панковую территория, не то отсылает к теме Peter Gunn Манчини. В этой композиции вообще много кинематографичности.
Too Late – во многом привычный ритмовый шаффл, но его выгодно выделяют контрастирующий припев и какие-то совсем уж неадекватные тарелки. Как будто коты из мультиков играют на крышках от мусорных баков.
Runnin’ Shoes очень любопытно взрывается к припеву. Та самая панковая экспрессия.
В середине Cold Hearted Woman также примечательна похожая шутка, правда здесь это касается свободного темпа.
«Шаришь ли ты?» – вопрос непраздный. Именно его, в случае вольной локализации, задают ребята в Do You Dig It. А ещё этот контрабасовый ход заставляет вспомнить лучшие времена Имельды Мэй.
Three Legged Horse завершает этот альбом на инклюзивной жизнеутверждающей ноте. Или трёхногая лошадь – метафора инструментального состава дуэта? Скорее всего все варианты ответа верны.
На этом полноформатная дискография заканчивается, но не заканчивается группа. Свежие синглы с классическими One Scotch, One Bourbon, One Beer и Shake Your Hips намекают на новый полноформатник. 2024 и 2025 годы группа провела в активнейших турах, так что есть основания полагать что прямо сейчас работа над новой пластинкой ведётся очень активно.
Deadbeatz не просто выработали свой уникальный стиль. Подобно мифическому кораблю Тесея, австрийская парочка смогла пересобрать рок-н-рольный корабль, сделав его всё таким же узнаваемым, но совершенно новым. Это свежее дыхание дарит надежду на блестящее будущее корневой музыки и в очередной раз напоминает о том, что эксперименты и новаторство идут искусству на пользу. В том числе искусcтву рок-н-ролла.
