Практический интерес к заоблачным пространствам неуклонно угасал со времени золотой эпохи. Не будь Юрий Алексеевич Гагарин столь удачно вписываем в контекст различных пропагандистских проповедей – ничего бы мы не помнили. А кто из вас искренне интересуется космонавтикой? Поднимите руки!
Ладно, можете опустить. Я верю, что энтузиастов у нас достаточно. Но речь об общей тенденции угасания интереса. К сожалению, подобное произошло и на рокабилли сцене, и сегодня я расскажу о последней успешной экспедиции некогда гремевшей на всю солнечную систему команды Mars Attacks – альбоме 2013 года издания под названием Blood and Thunder.

Удивителен мой личный путь знакомства с этой группой, потому что начался он с промо-ролика барабанщика группы Дэвида Карлингера. Очень необычный и стилёвый видос, где Дэвид не только играем на барабанах и губной гармошке, но и катается на пикапе и попивает пивко. Зрелище это запоминающееся и тогда заставляло поверить в третью волну рокабилли, которая накроет нас всех, а новыми храмами для нас станут тату-салоны, крафтовые бары и барбершопы. Как мы можем видеть сейчас, все вышеперечисленные предприятия не смогли создать свою уникальную рокабилли-культуру, которая была бы жизнеспособной в долгосрочной перспективе.
Однако сам Дэвид, а вернее его команда, в музыкальном плане ничего люто сладко новаторского, как это делают те же Top Cats или чрезмерно психованного, как те же космические зомби-кровосиси. Это вполне себе аутентичный рокабилли, разве что куда чище множества иных исторических реконструкторов. Ну и партии ударных тут куда интереснее.
Если говорить о любимых пластинках и дорожках на них, то в своё время я заслушивался первыми четырьмя альбомами. Вот они, слева на право: Run For Your Life (1999), Dirty Tricks (2003), Circle Of Love (2006) и Follow Me! (2008). И… их мы слушать сегодня не будем! Дело тут не только в превратностях лицензирования стриминговых сервисов, но и в желании самой команды. Ведь в 2011 году был выпущен мега-альбомище Recaptured!, состоящий из избранных треков с первых четырёх альбомов.

Такие самостоятельные компиляции обычно сопровождаются заметным переосмыслением своего творчества, но альбом, который мы разбираем сегодня не отличается фундаментально: разве что его звукорежиссура куда чище и отчётливей, без игры в старину.
Открывает этот кровожадный альбом вполне травоядная кантри-песня Slow Man.
Далее следует губногармонистская Count to Three и она куда более выигрышнее, засчёт прекрасной вокальной ритмики.
Heartbreakin’ Man напомнила мне королевскую My baby left me, замиксованную с Фолсомским централом. Очень бодро и свежо.
Такая команда не может обойтись без космических приключений, о чём и повествует Outer Space, Inside the Bar. Весьма душевно и с парой любопытнейших хуков, опять-таки находящихся в ритмической плоскости.

I Gave You My Life исполнена в духе концентрированного тинейджер-попчика из золотой эры. Рики Нельсон задорно подмигивает между строк.
Сказка про Train to Hell неожиданно размеренна. Ну не того душа психпатыча ожидает от песни с подобным названием. Но это приятное разрушение ожиданиям. Как будто ты нашёл неизвестный тебе ранее очень крутой спагетти-вестерн.
Deep Down in the Mud так же неожиданно жизнеутверждающая. Ну, блюз всё-таки в мажоре играется. Да ещё и сурдинистая труба колорита добавляет, ух как!
Кроме уймы любопытных ритмических нюансов, лихие и нестандартные для классики гармонические ходы также являются отличительной особенностью Марсиан. Это хорошо заметно в Voodoo Lady. Была бы совсем другая песня, если бы не эти наглые аккорды.
Overreaction Blues излучает уйму латиноамериканского колорита. Я во всех страстных южных вещах как-то совсем не спец, так что просто скажу, что здесь это получилось очень хорошо.

Заглавная Blood and Thunder как будто наиболее яростная песня у этих добряков. Она пропитана атмосферой языческих плясок и первобытной ярости и наверняка при живом исполнении заставляет душнил испытывать дискомфорт от громкости ударных инструментов. Да, больная тема.
The Only Driver в целом обычный дежурный блюз, правда лирическая часть про сексуализацию авто… ну, впрочем это уже было у Квинов.
А вот последующая Lonely Nights имеет очень интересные источники вдохновения. Я отчётливо слышу в ней The Doors и Мориссон сотоварищи, которые отлично ложатся на рокабилльную почву. Ей богу, почему никто не делал этого раньше?
Promised Land – задорная кантря с бродяжными вайбами. Как там Кэш пел? Я был везде, повсюду!
In the Alley Baby казалось бы снова между Пресли и Кэшем, но губная гармошка выгодно отличает эту композицию.
И завершает альбом I Don’t Know – образцово-показательная баллада прощания. Очень душевно и слишком пророчески.

На этом заканчивается история одной из групп, которые смогли дать аутентичному рокабилли своё лицо. Их очень сложно перепутать с кем бы то ни было ещё, что тогда, что сейчас Дэвид Карлингер в дальнейшем стал играть лютую американу в Deadbeatz. Тоже хорошая и самобытная команда, но уже в меньшей степени билльная. Вместо рокабилльного лоска там первородная грязь блюза. Об этой команде тоже стоит упомянуть, но уже в другом материале.
Недавно я услышал про теорию заговора, что свежая NASA-вская миссия к Луне, как-то уж очень хорошо совпала с релизом новой нейронки для создания видео. Ну, как в своё время выход Космической одиссеи Стенли Кубрика с миссиями Аполлона совпадали. Ох уж эти верящие в существование Луны! Это зёрнышко теории заговора очень забавно рифмуется с засильем ИИшных артистов в кантри. Но не будем терять веру в лучшее. Когда-нибудь мы снова отправимся к звёздам рок-н-рольных галактик и станцуем твист на марсианском песке!
